简单来说，一开始，夏月是个讨人厌的角色。

不过很快，随着一件冲突之后，夏秋在懊恼中说出了事情真相，然后夏月哭着跑出家门，再然后就是一家人一起找妹妹。

等找到妹妹，就是一家人重新和好，并且共渡难关的故事了。

可以说，跟两个妹妹的互动，是亲情的互动，也是夏秋从一个孩子，逐步变成大人的过程。

如果说，与文雪的相遇相知，让夏秋懂了爱情中的付出。

那么与两个妹妹的互动跟交流，就让夏秋懂了亲情中的责任。

当爱情跟亲情产生矛盾的时候，到底怎么选，就是个难题。

从个人角度看，夏秋当然更喜欢文雪，更渴望爱情。

可从家庭角度看，夏秋不能放弃两个妹妹，他必须担负养家的责任。

表面看，这是亲情跟爱情的冲突，是个人欲望跟个人责任的冲突。

但实际上，里面的冲突可不止这一点，还包括身份地位的冲突，人情世故的冲突。

只不过，身份地位的冲突是隐藏的，不如亲情跟爱情的冲突那么明显。

在跟两个妹妹的互动中，跟曹志强飙戏最多的其实是俞飞红，并非乔四美。

这除了乔四美年龄太小，没有演戏经历，不适合拍太多戏份之外，主要也是人设的关系。

乔四美的设定就是先淘气，后懂事的小孩子设定，她就是个单纯的孩子，突出一个可爱跟单纯。

俞飞红就不一样，她的设定是早熟女孩儿，是夏秋这个大哥的背后军师，夏秋的很多不能跟别人说的话，会跟她说。

所以，会有不少曹志强跟俞飞红的单独对话场景，突出夏花这个大妹的人小鬼大跟聪慧狡黠。

比如支持大哥勇敢追爱，支持大哥跟对方表白，支持大哥不要管世俗的眼光等等，都是借大妹之口说出来的。

从某种程度上说，大妹夏花，其实是某些观众的嘴替，说出了很多人想说的话。

而且，里面金句频频。

比如夏花鼓励大哥夏秋，就有一句：“不试一试，怎么知道不行呢？”

还有其他像：“只要坚持不放弃，总会有成功的希望！”

“喜欢一个人，非得弄的那么麻烦么？”

“大哥，加油，永远支持你！”

其实俞飞红的戏份原本没这么多，是俞飞红要求加戏，而曹志强也觉得适当加点亲情戏，不但可以延长电影时间，也可以充实更多内容，让人物更显得饱满，于是就同意了。

所以，曹志强跟俞飞红的戏份就多了起来。

甚至是，曹志强还有种感觉。

那就是如果继续这么给她加戏下去，那这部戏，恐怕就成了西厢记。

他是书生，朱霖是小姐，而俞飞红就是那个红娘。

所以，为了让这部戏别那么冗长，不要喧宾夺主，让亲情部分夺过爱情，因此曹志强后来果断拒绝了俞飞红的许多要求，减少了他跟两个妹妹的亲情互动。

毕竟这部戏的主题还是纯纯的爱情，并不是亲情。

稍微加点亲情戏可以，加太多就不好了。

至于友情，也就是同学情，街坊情，这里相对刻画的就比较澹。

而且，曹志强也没有刻意把友情刻画的高大上，而是更接地气，或者说更现实。

这时期的电影，往往都喜欢刻画邻居多么和蔼友善，多么喜欢帮助别人，但实际上并非如此。

看看老四合院的情况就知道了，那种互相防备互相算计的情况，才是真实的人间百态。

至于同学之间的情分，曹志强也罢男主角夏秋，设定成一个不爱社交，平时没什么朋友的样子，身边唯一的朋友，就是一个关系还算可以的发小兼同学。

而且借他这个同学的嘴，也说了一些学校的现实。

那就是在学校里，只有那些学习好的学生，才是学校跟班级里的风云人物，老师也好，那些学习一般的学生也罢，平时都围绕那些学习好的同学转悠。

至于像他们这种学习不好的学生，自然没人关心，没人关注，大都是自生自灭。

这时期的老师，或许真的公德不错，但老师也是有所偏爱的。

学习好的同学，嘴甜的同学，老师自然就关爱多一点。

而那种学习不好，平时又闷的同学，老师自然就关爱少一点。