松的苍劲，竹的高洁，梅的清雅，相得益彰。

好瓶！

看到这件瓷器林跃第一眼就喜欢上了。

就算是假的，买回去放到家里也是一种享受。

不管是真是假，林跃都打算比试完之后就向刘寒讨要。真的就买，假的就要，厚着脸皮也要要回去。

虽然心动，但林跃知道自己现在在干什么，立刻投入到了瓷器鉴定中。

清朝乾隆时期装饰风格以细致、繁缛、华丽为特色，这个瓷器上可见一斑，而且松竹梅图也是这个时期的经典图画之一，所以在绘图上是符合时代特征的，没有任何问题。

乾隆时期的瓷器整体讲究上下对称、规矩。由于创意追求精、奇、巧，所以浑厚古拙程度不如康熙青花，柔媚、俊秀程度不如雍正青花，但在工艺技巧上远远超过了康、雍青花。

林跃瞥了一眼第一件瓷器，眼前的这一件瓷器确确实在浑厚古拙不如第一件，但是细致精巧上远远超过，而且上下及其对称，比例很协调。

造型没有问题，下面就是胎釉。

胎体洁白细腻，瓷质坚密，胎壁比略厚。釉面匀净，为青白釉，光泽莹润。

林跃还观察了一下上面的青料，瓷瓶上的青料在描绘上有加重点染纹饰，还有有橘皮纹、晕散和黑色斑点。有很多人说乾隆时期的情怀此没有晕散想象，但林跃可不是这么认为的，乾隆早期瓷器主要是仿明代永乐、宣德青花"苏泥渤青"的艺术效果，才有了这样的效果，自然会有晕散。但是到了中晚期青花发色晕散现象逐渐减少，因为这个时候仿制的很少了，大部分是自己创造的，这个时期还有很多奇形怪状的瓷器，能创造并不是什么怪事。